而對於季墨白來說，碰見韓森可能是此生最幸運的事情，作為一名優秀的小提琴家，前半生他都在讚譽與崇敬中度過，可惜的是情感經歷較為坎兒，因此如今三十啷當歲了依然還是孑然一身，功不成名不就。
即便回到國內，他那精湛的小提琴技藝，也因為得不到好的機會而沒辦法大展身手，勉強也就只能在各大音樂劇院當小提琴手混個溫飽。
而曾經比自己天賦、技藝都要弱一些的高原等人，十年過後，卻都有了自己的一番事業，在看他這位曾經天才之名響徹整個英國皇家音樂學院的小提琴手，可謂是唏噓不已。
不過，這一切，都在遇到韓森之後，徹底改變。
一首《告白之夜》，讓季墨白在全國範圍內名聲大噪，甚至在海外一些國家都爆紅，在遙遠的英國皇家音樂學院，已經有人認出了季墨白的署名，不少人都知道這首爆紅的《告白之夜》，演奏者正是季墨白本人。
在這首《告白之夜》中，不僅小提琴是季墨白親自拉奏，附帶的鋼琴、樂鼓、電子琴等，也都是季墨白根據韓森給的樂譜一一新增。
雖然作曲人韓森。
但編曲人卻是他季墨白。
一個好的編曲人，完全可以化腐朽為神奇。
再爛的樂譜，到了優秀編曲人手中，也能提高一定的質量。
而季墨白在拿到《告白之夜》的曲目後，就完整的領悟了0這首歌的精髓，增添了這首樂曲的內容，讓這首樂曲的情感變得更加的豐富，一經釋出後，就在各大音樂平臺，讓無數聽眾潸然淚下。
時至今日，《告白之夜》已經釋出了一個月的時間，但因為沒有積極的宣傳與推廣，所以這會純音樂到了釋出後的第三周，才在樂迷們的口口相傳中逐漸大火，直到三週後，《告白之夜》的火爆趨勢便壓不住了，不僅在國內火遍大江南北，在海外地區都開始攻城略地，被行業許多人矚目。
其中在微特音樂平臺上，《告白之夜》的評論在兩週時間裡，突破了十萬條，成為了微特音樂網最快突破到十萬條評論的純音樂歌曲，重新整理了平臺記錄。
而即便是在瀚海音樂網，《告白之夜》也是時不時的登上熱搜，評論數也在短短十天左右的時間裡突破到了十萬條，並且隨著歌曲的大火，開始向二十萬條評論不羈狂奔。
但值得一提的是，不管是微特音樂平臺還是瀚海音樂平臺，使用者們幾乎都把這首《告白之夜》理解成了男女之情，但其實這是一首告別雙親的曲子。
曲子裡蘊含的傷感是每一個聽眾都能聽懂的，但因為曲名含有“告白”二字，便有人把這首歌當成了男女之情的告白。
並且在這首歌的相關熱評裡，也到處都是思念異性朋友的言語，甚至很多較真的聽眾甚至認真對這首樂曲解析、掰扯了半天，比如“1分40秒前是向他告白的欣喜，1分40秒是告白失敗的傾訴，3分10秒已成為過往，4分15秒是對往事的釋然。”
這樣的評論不在少數。
但也有人持不同見解，認為這是一首可能更加偏向於親情或友情的樂曲。
為此，很多媒體人直接找到了演奏人季墨白。
季墨白當即表示：“好的音樂，是能給人留下廣闊的想象空間的，拋開創作初衷，聽者是可以自己去解讀樂曲裡的每一個音符的，畢竟每個人聽的時候想到的畫面都是不一樣的，主題也可以不一樣的，這是音樂的自由。”
這句話一出，很多人便覺得季墨白在打漿湖、湖弄人，於是轉而想要問詢創作人韓森。
但韓森哪能是普通媒體人說見就能見的，於是大量的歌迷為了弄清楚疑惑而跑到韓森的微特底下打死留言，短短半個月的時間，韓森最新微特評論區的數量就超過了百萬，遠遠高過上一條微特的評論區數量。
這也驚動了韓森，在瞭解到網友們的訴求後，韓森挑了一個網友的評論進行回覆：“藝術沒有標準答桉。”
這句話跟季墨白的言語含義相差無幾，但沒有人說韓森是打醬油、湖弄人，很多人甚至因此而大肆讚賞，覺得韓森說的對。
也因為韓森的公開回應，導致《告白之夜》的熱度再一次的提高。
在釋出一個月後，《告白之夜》再度登上了微特熱搜榜榜首。
在各大音樂平臺，《告白之夜》雖然已經下了新歌榜單，但卻在熱歌總榜單上異軍突起，在短時間內就衝到了前十名。
值得一提的是，章海的《怒放的生命》、吳盛的《新貴妃醉酒》也都在甫一釋出的時候，登上了各大音樂網新歌榜前三位。
而當葛清琦夾帶著《人世間》的巨大人氣，釋出新單曲《紛飛》後，這首《紛飛》就以迅雷難及的速度，衝上了各大音樂網新歌榜第一，直接把《怒放的生命》、《新貴妃醉酒》擠下。
相比較《人世間》的動人與深度，《紛飛》沒有那麼複雜，這就是一首為了火爆而製作出來的流行歌曲。
不管是主歌部分還是副歌部分的旋律，都非常有記憶感，稍加推廣就能火遍大江南北，這就是韓森給這首歌的定位。
【目前用下來，聽書聲音最全最好用的App，集成4大語音合成引擎，超100種音色，更是支持離線朗讀的換源神器，huanyuanapp.org 換源App】
葛清琦擁有天籟般的嗓音，這一點在《我們的愛》、《千年之戀》和《月牙灣》中已經體現，她的唱功在學習了近一年之後，也已經充滿了感染力，這一點在《人世間》在春晚成為幾乎比《本草綱目》更加火爆的傳播速度來看，是母庸置疑的。
所以葛清琦完全具備成為一線女歌手的實力，哪怕比之當初的驚鴻樂隊主唱、現如今的三葉草女團主唱關婷嬌，也絲毫不遜色。
在這樣的情況下，葛清琦需要的就是好歌，以及巨大的人氣，而這兩者是相輔相成的，只要葛清琦擁有巨大的人氣，哪怕沒有韓森的幫助，市面上也會有源源不斷的好歌遞到她的面前，憑藉光線集團的財力，完全能夠為葛清琦準備一整張專輯的經典歌曲。
所以韓森先是帶葛清琦上春晚，獲得巨大關注度和人氣之後，又把一手大流行歌曲《紛飛》交給了葛清琦。
在韓森的起那時，《紛飛》這首歌在彩鈴時代可是連續霸佔移動夢網彩鈴榜榜首的超級歌曲，是堪比《老鼠愛大米》、《2002年的第一場雪》之類的彩鈴霸主曲目。
哪怕是到了這個時代，《紛飛》的旋律依然能夠得到巨大傳播，畢竟能夠受到這麼多人喜愛，歌曲本身還是值得肯定的。
而事實證明也是如此。
稍加推廣，《紛飛》這首歌便是以野火燎原之勢，迅速的紅遍全國各地，甚至火爆程度比之《怒放的生命》、《新貴妃醉酒》還要勐烈。
其中的副歌部分：“雨紛飛，飛在天空裡是我的眼淚，淚低垂，垂在手心裡是你的餘味——”更是魔性到了骨子裡，讓不少人第一次聽完這首歌，下意識的就能哼唱出副歌部分的“雨紛飛——”，記憶不可謂不深刻。
當然，這其中還有光線集團的運作。
首先，《紛飛》這首歌被指定為一部愛情電影的主題曲，這部電影的男女主都是一線演員，所以電影還沒上映，熱度就極高，連續釋出的幾段電影片花，全部都是用的《紛飛》這首歌為背景。
而這部電影的投資方正是光線集團。
其次，《紛飛》這首歌與電信集團合作，成為了電信集團的廣告單曲，因此在全國各大衛視甚至是央視頻道裡，都能輕易的聽到《紛飛》這首歌。
再加上歌曲一釋出便瘋狂在各大熱搜榜單登頂的架勢，直接使得《紛飛》這首歌的熱度大爆炸，成為當下最受歡迎的流行歌曲。
當然，光纖集團付出了這麼多，自然不可能願意虧損，因此在《紛飛》爆火之後，便迅速安排葛清琦在全國各大一二線城市商演，單次出場費，對外公開報價八十萬元，但是當市場需求旺盛的時候，單次出場費往往都是破百萬。
十分鐘左右的上臺時間，就能賺到一百萬的出場費，賺錢簡直不要太容易！
而葛清琦個人也能從中抽取20%到30%的演出分成。
對於葛清琦來說，雖然演出很累，但這種大把掙錢的日子真的是痛並快樂著，平均每天至少能跑三躺演出，葛清琦偶爾單日入賬都能達到百萬元。
雖然比不上韓森，但是在一線歌手行列裡，葛清琦也算是暫時站住了腳跟。
但是，在葛清琦、吳盛、章海等人連續釋出新歌爆火之外，李瑤琴的新歌《癢》與葛清琦的《紛飛》同一時間釋出，但是卻不溫不火，雖然也登上了各大音樂平臺新歌榜前十，但排名卻相對靠後。
相比較葛清琦《紛飛》一釋出就爆火登頂各大音樂平臺新歌榜的熱度，李瑤琴這位天后級歌手新單曲《癢》未免太過受冷落。
究其原因，還是這首歌曲不符合當下的火爆流行趨勢，不管是國風歌曲還是流行歌曲亦或是饒舌等等，《癢》都不太符合其中的一種。
而且對於很多人來說，這首歌的去掉充滿誘惑，風騷露骨，私底下聽還可以，可一旦拿到公眾場合播放，必然會引起許多人的矚目。
有人因此而在一次節目宣發上詢問李瑤琴這首歌的定位，李瑤琴卻只澹澹的回了一句“小資情調”。
許多人仔細一想的《癢》歌詞和唱法，不由大為贊同，這的確是一首充滿著小資情調的歌曲，簡單來說，就是講述男女之間衝破慾望、束縛，撕破了傳統的矜持與偽裝，相對放縱的表達感情，以及慾望的宣洩。
許多歌手都喜歡講述愛情初期的美好，甚至韓森的《七里香》、《十年》等也都是如此，有一種含蓄的朦朧美。
但愛情的體現，不只是內心的感覺，還有明顯的生理反應，比如心跳、脈搏，比如生理慾望。
而《癢》這首歌曲，講述的恰巧就是這些大眾不願意直面而卻真真實實存在的東西。
雖然沒有立即爆火，但因為是李瑤琴演唱，又是韓森親自創作的歌曲，所以當這首歌釋出後，還是在一定範圍內的圈子裡引起了注意和討論。
“聽這首歌，很容易讓我想到江南煙雨，綠水人家繞，若是再配上一個簪發旗袍女子，坐在紅木椅子上拉二胡……那簡直是太美妙了！”
“不不不，江南的藝術一向含蓄，這首歌跟大西北的狂野風格反而很相配。”
“這歌聲，慾望很強烈啊，很明顯是一個女人對愛情嚮往的心癢難耐……”
“這歌聲讓我滿腦子都是紅豔豔色調的古風，凋花窗靈，金釵美人，躺椅斜陽，昏暗的光線中一個性感的女人迷離的眼神……”
“咳咳，我有點不同，我滿腦子都是快讓我在雪地上撒點野吧！
”
“但是，騷是真的騷啊！”
“不知道樓上哪裡感覺到騷了？我不認為這歌聲是騷，我認為是媚！不僅媚，還媚而不淫，這是最難把握住的。”
“我最喜歡的一句‘來啊～造作啊～反正有大把的時光～’，差點讓我以為是愛妃在喚朕！
”
“這歌太洗腦了，越聽越喜歡，單曲迴圈播放了好久！”
在一些網友經銷討論這首歌曲的時候，歌曲的熱度卻是始終不溫不火，在釋出第二周的時候，不僅沒有火遍大江南北，反而在新歌榜上的排名都下降了兩位，差點跌出新歌榜。
相反的是，《紛飛》這首歌的熱度依然還在不斷上升，不斷繼續霸佔新歌榜冠軍，而且在熱歌總榜的位置，也已經提升到了當月第十名。
終於，當所有人都在《紛飛》中狂歡的時候，樂評人狐月終於注意到了這位似乎被市場以往的歌手，李瑤琴。
在此之前，李瑤琴被雪藏一年，終於在《芒種》之後又恢復了人氣，甚至在韓森的新專輯中，也拿到了《驚鴻一面》這首歌的合唱權，奈何這首歌雖然不錯，但在《夜曲》等歌曲的耀眼光芒下，就有點不值一提了，所以《驚鴻一面》中與韓森的合唱，並沒有給李瑤琴帶來多大的人氣。
而且李瑤琴又沒有葛清琦那樣的資源，能夠登上春晚，所以經過時間的洗禮，漸漸的李瑤琴的人氣開始止不住的下滑。
這首《癢》的釋出，也幾乎也有驚起半點水花。
但作為樂評人，狐月當然不會放過任何一首潛藏的經典歌曲。
特別是這首《癢》，作詞作曲人還是韓森！
因此在所有人都在狂歡《紛飛》的時候，狐月把《癢》這首歌，翻來覆去的聽了好幾遍。
越聽，狐月就越是興奮。
這歌聲，太性感了！
華夏式的性感！是外國人學不來的一種性感！
誰說性感就必須要是歐美明星那種暴露的、低俗式搔首弄姿的性感？
李瑤琴的《癢》這種古香古色的性感，簡直高階！
“這是萬種風情，欲說還羞。
比赤裸裸的感官刺激，可高階太多了。
這李瑤琴，真是一個有想法的人，至少是一個不落俗的人。
這樣的風格，沒人能夠複製，整個歌壇，《癢》這首歌，絕對沒有一個歌手，能唱的比她有韻味。”