啊，那部著名的《長城》。
平心而論，電影就是普通的魔幻爆米花電影的正常水平。
觀眾也許是對於馬特達蒙的期待值過高，又或者是對於老謀子的期待值過高，所以在上映之後才出現如此嚴重的惡評跟黑水。
講道理，如果劇情不是關於長城，不是關於這個國家的重要標誌，興許惡評不會那麼多。
說故事簡單的，婦聯就不簡單？
說男主角拯救世界的，哪部美式英雄片不是如此？
但最大的問題也就在於此，這故事，天生就水土不服。
老謀子是公認的美術和攝影大師，劇本剛好是他的弱項。若是有類似於某三級美術師的編劇輔助，那便是天下無敵。
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可是呢，《長城》偏偏是個吃百家飯長大的倒黴孩子。
這個專案的起因是《長城》的製片人之一傳奇影業的老闆托馬斯·圖爾，他有次偶然坐飛機看到長城，覺得是個特別了不起的建築，應該可以變成一個不錯的故事，於是他和知名編劇馬克斯·布魯克斯先寫了一個故事梗概。
這位馬克斯·布魯克斯的另外一部作品是《殭屍世界大戰》，那部電影的原著就是他寫的。
難怪電影的套路這麼眼熟，軍隊打喪屍嘛！
後來，老謀子以及《諜影重重》的編劇託尼·吉爾羅伊也加入到了劇本的創作中，並在今年7月份完成了最後的劇本框架。
這就能看出《長城》故事是個什麼尿性，一句話，縫合怪。
非常的好萊塢流水線，故事和場面上，成群的怪獸趴長城就是布拉德·皮特主演的那段《殭屍世界大戰》，怪獸由獸後統領就是《安德的遊戲》，外來的和尚會唸經差不多也就是《最後的武士》。
萬年嗆了口豆奶，“這靠譜嗎？”
“誰知道呢，劇本剛完成，我不是很喜歡。有我對於電影的理解，但表現上，很難說。”
老謀子搖搖頭，“不過這倒是一個新的嘗試，由中國導演作為創作核心，中國演員、中國故事作為構成，一個合作中美的大片，興許也是未來的一個路子。”
“現在就有五個編劇了，故事上還會是中國風格嗎？可別又弄出一個《功夫之王》來。”
“完全的中國故事不一定能在全球流行啊，文化是有壁壘的，也許這次可行呢。”
張一謀道，“說句不好聽的，以前咱們的文藝片，都跟奇觀一樣。這兩年的電影，跟九十年代有什麼本質區別嗎？沒有，但是老外就是不愛看，或者說，看膩了，現在他們更喜歡伊朗，更喜歡東南亞。咱們要想走出去，興許就得從文化的表述上往西方靠攏。”
“這樣的話，那就變成香蕉人了啊，外頭一層中國外皮，裡頭是西方價值觀，國人首先不會喜歡的。亞洲文化圈和北美文化圈不同太多，《臥虎藏龍》在國內沒多少人喜歡，這就是個例子。”
老謀子嘆口氣，倒不是怕捱罵，主要是怕失敗，把這條路給絕了。
他形容自己是“蝨子多了不癢，債多了不愁”，從《活著》開始，後邊的《有話好好說》、《英雄》、《三槍》，一路被罵過來，早都習慣了。
老謀子對於《長城》的定義是借全球大片傳遞中國形象，傳遞價值觀，傳遞文化資訊。
總結起來：借水行船。
“沒有美國公司，我也拍不了這樣的作品。它是一個工業體系上的東西。受眾最廣泛的，主流院線的，年輕人最喜歡的型別，一直是我們中國電影的短板。”
他越說越急，“其實這種型別是重工業，是核心競爭力。我們的市場固然很好，越來越好，但是我們千萬不能像寶萊塢，就是自娛自樂。不能光想自己的觀眾想看什麼，還要想什麼樣的作品能提升競爭力。”
“您覺得競爭力的表現形式是什麼？全球票房大爆，歐洲三大獎？還是奧斯卡？”
“當然是市場檢驗了，它首先是一個市場型別的電影，要讓市場檢驗，這個誰也不能預設。獎項不代表他就能流行，每年奧斯卡最佳影片基本都是藝術院線長線放映，在市場上根本不靠譜。”
老謀子很清醒，“在市場上流行了，資本才會在意，才會去投入。好萊塢六大公司才會來找王藝謀、李藝謀，更多地開發中國故事，更多的宣傳，讓更多的人瞭解中國思維。我期待的不是他們的錢，是他們的宣傳和發行。”
一直以來，國內的影視圈的心腹大患，想來想去，只有三個字：好萊塢。
後世吹韓國電影的人也很多，但是體量太小，就算是放開，韓國影片也掀不起什麼大浪。
好萊塢不一樣，體量大，工業程度高，外加西方文化潛移默化，導致不論東西，觀眾理解上都不存在太大的偏差。
最早的時候，大家想的是抵抗，《泰坦尼克號》等一眾大片轟開市場，打的國內影人毫無反抗的餘地。由此，便有了《英雄》在內的一眾國產大片。
之後呢，進口片配額放開，國內的影視公司反倒是彈冠相慶，因為他們能出去投資了。
這實際上就是兩種走出去的方式，一種是中國導演為賣點，藉助國際資本和發行，讓作品走出去。另一種是資本走出國門，去外面買買買，投投投。
不好說誰高誰低，在後世，這兩種路子也沒分出個高下。
發行渠道始終在好萊塢手裡握的死死的，作品好也罷，資金多也罷，人家說不帶你玩就不帶你玩。
老謀子的思維還是在第一種，用好萊塢的渠道，來宣傳我們的思想。
最大的問題也就在這兒，你劇本都是人家的，宣傳發行也是人家的，憑啥人家幫你宣傳中國思想。
所以，最後拯救世界的是傑森伯恩，而不是大甜甜。
這類電影，最讓國人難以忍受的也就是這一點，表面上是男女的感情僵硬，實際上卻是對西方文化凌駕於國內文化的一種天生的反感。
而老謀子在劇組也就是純純的工具人，連阿斗都算不上，頂多就是塊兒招牌，告訴觀眾，我們這電影可是張一謀導演的哦。
用什麼素材要美國來審批，改幾句臺詞要製片人研究，純粹的傀儡。
也就是老謀子脾氣好，換了別人，早就撂挑子不幹了！
萬年也沒辦法，來晚了是這樣的。他知道的再多，如今的老美也不可能讓一個中國影視公司建立發行渠道。
“我覺得吧，路要一步一步走，飯得一口一口吃，步子邁太大，容易扯著蛋。”
那貨搖搖頭，“你別嫌我話說的難聽，我覺得吧，您的目標定的有點高了。”
“怎麼呢？不搞定好萊塢，咱們怎麼走出去？”
“這就好比是打遊戲，國內市場是第一關，亞洲市場是第二關，西方世界是第三關，好萊塢呢，”
那貨沾了點豆奶，在桌上劃了個骷髏頭，“那是最終boss。咱們還沒練級，裝備也沒強滿，直接上去打最終boss，沒希望的。”
“繼續說···”老謀子眨眨眼，有那麼點意思。
“國內市場是咱們的大本營，這些年一直在發展，國產電影份額也都一直壓過好萊塢，暫且算是通關。接下來呢，就該是亞洲市場。”
萬年笑道，“東南亞，包括日本、韓國在內，一直都是國產大片的重要市場，咱們現在可能忘了，早年間，香江明星在東南亞比在香江都火。”
這是事實，日本那位絕世渣男近藤真彥，當年就跟梅豔芳傳過緋聞。發哥、華仔、張國榮等人在日本韓國的名氣也是相當之大，不亞於本埠。
“所以，先佔領亞洲市場，然後再走向歐美？”老謀子嘀咕道。
甭管是哪兒的人，歌手也罷，影人也罷，總是把闖美當成最大的成就。
唱歌的得去公告牌買榜，演戲的得去好萊塢鍍金，不是說不好，只是說，這背後還是慕強心理在作祟。
老美比咱強，那咱就向他看齊。
東南亞不如咱，那就不管他們。
其實不對，婦聯在日本，說不定就不如赤壁在日本的表現。不光咱們有文化壁壘，好萊塢也有，就看誰能用好這個東西。
先佔了東南亞，才能一路向北，在比弗利山莊插上紅旗啊。
一步一步來，有了基礎，才能做大做強，再創輝煌嘛！
老謀子也反應過來了，《長城》表面上是中國文化，實際上還是西方那一套，別說是東南亞，在國內都不一定行。
之前光想著借水行船，沒想到，這水方向不對。
“說了這麼多，你就不想讓我導那部電影唄。”
“是啊，光壞名聲了。”萬年笑道。
老謀子又擺出一張痛苦面具，“我都答應那邊了，現在撂挑子，不太好吧？”
“擔心這個幹嘛，您都說了，以後能找王藝謀、李藝謀，現在就不能找？傳奇跟中影合作，找個大導演，不難的。”
至於找誰，管他的！
死道友不死貧道嘛！