“我並不能定義這是一個什麼故事，在整個故事裡，我們並沒有看見完整的人物或劇情，我們看見的是支離破碎的片段、回憶、過去。這也意味著，愛本身，其實並不具備任何意義。”
“從他第一部作品《我殺了我媽媽》到《湯姆》，多蘭電影關注的母題始終如一，一貫是母子之間的矛盾糾結情感、人與人之間各種層次複雜多元的情慾。《湯姆》也不例外，他一如往常地透過一次又一次事件的刻劃，深化那些人物的性格。這部電影絕對是超出典型驚悚型別片的框架，他以獨特的電影語彙，再一次玩出了相當有趣的東西。”
“多蘭內斂而隱晦的動用了許多象徵性的符碼，來暗示湯姆和弗朗西斯之間同時存在著互斥、依賴、移情、相當糾纏難以簡單歸類的情感變化，兩人共同經歷的事情，某種程度也相互形成了新的痂與傷口；共同接生小牛、在穀倉中親密共舞、酒醉迷亂，感性且隱晦，有東方式的內斂。”
“相當值得一提的是，多蘭在這部電影中，便透過電影畫幅比例的變換，以特別集中在畫面三分之一的狹窄畫面來強化懸疑、不安的氣氛。類似的做法，多蘭也嘗試以另一種方式呈現：有一個場景是主要的四位角色齊聚在弗朗西斯家的客廳，慎重地一起開啟母親收藏已久屬於死去兒子過往事物的紙盒，四個人圍在一起，互相說著話，鏡頭以極近正中的特寫，近乎滿版的臉部畫面，捕捉他們回憶時開心、悲傷、情緒崩潰時的樣貌。這樣的畫面同樣塑造出一種出現在電影畫面上的緊促空間，多蘭以他自己的電影語言創造出屬於他的懸疑氛圍。”
《湯姆》首映後，幾日裡放映場次不斷增加，在電影節引起了熱烈反響。
各種採訪、座談、見面會接踵而來，萬年和多蘭也被觀眾們的熱情驚到了，每日裡疲倦的應付著記者們的問題。
“你為什麼想到拍一部，氣質上更偏向驚悚片的電影？是否跟你以往的電影風格相差太大？”
“愛才是我的主題，愛、人性。——我不是一個喜歡驚悚的人。但我一直想執導一部驚悚的電影。每個人都想執導一部《七宗罪》或《沉默的羔羊》。我想嘗試不同的事物，探索自己的極限。”
“這部電影的畫面風格很獨特，你似乎沒有再嘗試《幻想之愛》中的光線用法？”
“《湯姆的農場旅行》是關於無的審美，不需要解釋什麼，在格外令人厭惡的背景當中，我們利用景深來避免畫面過於黏稠。接近結尾的部分，我們本來拍了一個主角破碎眼鏡的很棒的鏡頭，這副眼鏡是他用來觀察被那位母親放在他床下鞋盒裡的東西的，我們都對這個鏡頭感到很滿意，但在樣片中看到這個鏡頭時，我們覺得不能保留它了，它很容易讓人聯想到佩金帕那部《稻草狗》的海報，而且它太不自然，完全不能留在電影中。”
“字幕中，您作為服裝師被提到，您為演員們選了服裝嗎？”
“服裝的選擇常常是跟演員聯絡在一起的，但是我挑選了他們的全部服裝，然後他們來試，接受或拒絕那件衣服。對我來說，給他們挑選服裝這項工作和跟他們對臺詞是差不多的。”
【穩定運行多年的小說app，媲美老版追書神器，老書蟲都在用的換源App，huanyuanapp.org】
MK2的工作人員見時間快到了，便起身笑道，“感謝大家的到來，今天就到這裡吧。”
這裡是電影宮的一間新聞室，專為發佈會和採訪進行而設定。
待記者散場，兩人溜達上街，找了家小咖啡館坐了坐。
萬年揉揉有些酸澀的眼睛，抿了口咖啡，被苦味刺激的一激靈，這才開口道，“有信心留下嗎？”
“把問號去了，語序改改，肯定能留下！”多蘭這兩天有點飄，到處見記者，MK2也在使勁公關。電影的反響非常棒，若是能拿獎，發行起來肯定會更加得心應手。
這次的《湯姆》，影評人最大的好評，說來也很諷刺，那些人說，“哈維爾這次總算是改掉了自戀的毛病，雖然字幕裡，從導演到服裝再到剪輯都是他自己的名字，但他總算是沒繼續擔當主角。萬的表演很好的保持了電影的質量，極有感染力的表演和對表情動作的掌控度令人顫抖。同時，電影的敘事更加樸實化，畫幅變化令人眼前一亮，多蘭的自制令電影的整體感有所提升。”
“能拿幾個獎？”萬年逗他。
“怎麼著，也得來個金獅啊！”
“別想了，今年可是威尼斯電影節70大壽，金獅獎肯定給義大利本土電影。”
“沒準雙黃蛋呢···”
《湯姆》的場刊評分是3.1分，算是中等，評價最高的，是《菲洛梅娜》，4.35分。
後者的女主角是朱迪丹奇，永遠的M女士，故事源自真實事件，講述一名叫做菲洛梅娜的女子用半個多世紀尋找被從自己身邊強行帶走的孩子的故事。
倆人在咖啡館裡懶洋洋的趴窩，眼瞅著納塔那走了過來，滿臉的笑容，“電影的評價很不錯，至少能拿一個獎！”
多蘭沒抬頭，“什麼獎？”
“興許是評審團大獎呢？說不準，正在公關。”納塔那聳聳肩，一頭金髮亂蓬蓬的，跟獅子似的，“金獅獎肯定沒指望···”
“估計是給義大利電影？”
納塔那笑笑，“應該是，貝託魯奇在私下說，他很喜歡那部《羅馬環城高速》。”
“那是紀錄片啊？”多蘭有點驚訝。
“沒辦法，評委喜歡，還有，”納塔那接著道，“萬，那部華語電影，《郊遊》的評價也不錯，同樣是紀錄片風格，說不定，今年的評委就喜歡這種電影。”
聊了一會兒，納塔那便轉頭離開，相比於劇組，她的工作量一點不小，除了要商量發行，還得負責搞公關。
只能說，有競爭的地方，絕對的公平就不存在。
老賈有自己的投資商，桉叔當年有老謀子，老謀子當年還有上一任主席馬可穆勒，這都是一個系列的。
······
電影是人生的記憶，老舊的會損毀，新近的卻不一定美好。
很多人都喜歡看老電影，不僅是為了懷舊，也是為了感受古早電影的質感和用心。
威尼斯的經典電影單元去年開辦，許多經典電影的最新修復版會在這裡世界首映，而今年恰逢姜聞擔任評審，故今年的經典電影單元便選擇了他的處女作：《陽光燦爛的日子》。
3日，夜晚。
電影宮外人潮洶湧，來看《陽光燦爛的日子》重映的人比主競賽影片的觀眾都多。
待觀眾入場後，評審團才姍姍來遲。
主席貝老爺子可能是過於勞累，今晚直接坐上輪椅來到了現場，不服老！
姜聞則拉著周芸緩緩入場，留著湯師爺同款髮型的腦袋上抹滿了髮油，在燈光下閃閃發亮。
自從開幕以來，姜聞也是金句不斷，先是在酒店“拿滅火器應對記者”，然後又在採訪中怒噴女演員整容：
“你非得弄扁了，墊高了，這麼著不好看。為什麼要整容啊？在我的眼裡，從來沒有一個人因為整容變漂亮的，那我就更不得其解，為什麼要整容？為什麼要花這些冤枉錢？多去運動運動，曬曬太陽、跑跑步，對父母好點兒，對朋友好點，這樣更美。”
電影放映前，姜聞上臺，這電影對他的意義不必多說，這次來威尼斯，除了當評審之外，可能再看一次完整的《陽光燦爛的日子》也是他的目的之一。
“19年前，我拍的第一個電影《陽光燦爛的日子》來參賽，夏宇在這裡拿了最佳男演員，當時有一句話，‘最老的電影節，出了最小的影帝’。
這次來，他們把《陽光燦爛的日子》再放，加了一些原本已有，但是後來刪掉的鏡頭。所以我也很想來看，我對威尼斯也有特殊的感情。
謝謝大家來看這部老電影，謝謝！”
說完便下臺，放映開始。
“這個地方變得這麼快：20年的功夫，她已成為了一個現代化的城市，我幾乎從中找不到任何記憶裡的東西。事實上，這種變化已經破壞了我的記憶，使我分不清幻覺和真實。
我的故事總是發生在夏天，炎熱的氣候使人們裸露得更多，也更難以掩飾心中的慾望。那時候好像永遠是夏天，太陽總是有空出來伴隨著我，陽光充足，太亮了，使眼前一陣陣發黑···”
這次的放映沒跟歷史上一般，鬧出放了意大利語複製的笑話，中文對白，英文字幕，跟在國內電影院看電影一樣樣的。
片子始終在一種發黃而陳舊的基調中進行著，實際上並不是那種夏日的燦爛金黃，而是像黃昏時候的陽光一般，燦爛和熱烈中卻沒有多少暖意，昏昏黃黃，像極了一個成年人在回憶往昔。
他自以為是陽光燦爛，但實際卻是斜陽昏沉。