問個問題，如果沒有一幫大導演拍攝大片，咱們的影迷會不會重新對電影產生興趣？
答案恐怕是否定的！
大片時代的到來是大勢所趨！
經濟的發展，電影市場的繁榮，使得原本微弱的電影市場越來越大，原本的藝術電影氛圍，必然要被洶湧而來商業氛圍所衝散，這是市場發展的必然規律，無人能擋。
為什麼都拍大片呢？
就連褲子也拍了《夜宴》？
眼饞啊。
好萊塢大製作的商業片大肆圈錢，咱們當然要奮起抗爭，憑什麼那幫老外能撈錢，我們就不行？
當然，褲子拍《夜宴》的目的很單純，就是想證明自己有能力拍大片，並沒有比那兩位差到哪！
只不過，事實證明還是有點差距的，至少在道德水準上，差了一點…
現如今達到電影市場，遠沒有達到應該有的規模，再加上盜版的橫行…
去年年度票房冠軍是《有極》，2.2億…
這是跟民眾的觀影習慣還有經濟發展水平息息相關的！
這麼說吧，即便現在張俊生拍了《泰》，票房最多也就三千多萬！
為什麼？
一方面流行文化的趨勢決定了低成本電影的上限，另一方面也是國內觀影習慣現階段的影迷還是比較迷信大明星、大導演！
也是基於這個考量，張俊生延緩了進軍電影市場的決議！
還是老美的錢好賺！
但是，公司高層都很清楚，做電影才是他們的述求！
……
周興還有王博還在《勇者無懼》劇組，張俊生不可能把他們拎出來說‘拍什麼爛片，跟哥一起征服微電影！’
雖然這麼說了，他倆肯定會放棄《勇者無懼》，可是，有這必要嗎？
夢想和職業道路是需要經濟條件的！
要知道這個世界上，只有物質上無憂無慮的人才有資格在精神上充滿理想！
讓那些每日裡忙碌為了一口飯奔波的勞苦大眾，思考生活態度什麼的，就有點可笑了。
畢竟一個人要是連吃飯都成問題，琢磨別的東西似乎有點好高騖遠。
估計這也是大冪冪會琢磨成為表演藝術家的原因腰包已經足夠了！
張俊生不缺錢，可以按部就班實施自己的計劃，周興跟王博不一樣，他倆的事業才起步，現在要做的是讓人認識他們，而不是考慮什麼劇本問題！
於是，七月初，張俊生的新作品《老男孩》正式開拍，而被很多人認為御用演員的周興、王博壓根沒有參與到這部作品…
……
《老男孩》的拍攝速度很快，原本預計要15天，現在看來10天就能收工了。
本身就是一個完整的小故事，演員情緒到位，也不需要什麼特效之類的，除了特邀加入拍攝的女演員，唐欣…
姑娘演技太差了！
噘嘴、瞪眼外加各種用力過猛，張牙舞爪…
集爽妹子還有宋香菜於一體！
簡直讓人崩潰！
好在她哭戲還行，至少哭的真情實感…
晚上，做*愛之前，張俊生難得走心一次：“演戲的時候，先從身段入手，走路姿勢、習慣動作都要抓住！聲音、表情，學校教的東西是很有用的，前提是你得用心揣摩！”
【穩定運行多年的小說app，媲美老版追書神器，老書蟲都在用的換源App，huanyuanapp.org】
“一個演員想要進步，第一點就是要學會觀察，你眼中的角色就是你腦子裡的素材，演員要有觀察力、想象力。平時多看看沙明還有連義名的表演，嗯，先不用觀察別的，你就觀察他們走路的形體！”
“還有，同一個劇組的演員，尤其是和你演對手戲的演員，你要多溝通，這樣拍攝的時候才不會有生疏感。別總拿著架子，你雖然是我的人，人家當然不會當面說什麼，可是背地裡就不一定了！就好像《金粉世家》那個靚昆，背地裡說同劇組的女演員演技差！”
“加油吧，好演員不是一朝一夕的事情，慢慢來。”
“我明白了導演，我一定努力。”唐欣抬頭，吐掉嘴角的一根…毛，然後用力點頭。
“記住，你不勇敢，沒人替你堅強！走得慢不要緊，但絕不後退！人生沒有彩排，每天都是現場直播。一份耕耘一份收穫，未必；九份耕耘一份收穫，一定。”
這種雞湯話，張俊生張嘴就來，
聞言，唐欣瞪大眼睛，一種叫做自信的光芒閃爍其中。
大受鼓舞！
所有年輕女演員都有一顆渴望被調*教的內心！
於是，埋在股間的俏臉更加賣力了！
檀口雀舌吞吞吐葉，吮*弄之間弄得他魂消魄蕩，欲仙欲死…
調鉛無以玉其貌，凝朱不能異其唇。
香唇吹徹梅花曲，我願身為碧玉簫…
……
剪輯是一個隨著電影發展，而產生的職業化工作，音譯蒙太奇，原意是指剪接的意思。
電影最開始的時候，導演根本不需要考慮什麼剪輯，他們只是把攝影機擺好，然後讓人在鏡頭直接表演，從頭到尾不停頓。
到後來，發現膠片可以剪開、再用藥劑柔和。
於是有導演就開始嘗試，把攝影機放在不同距離、不同位置、不同角度拍攝。
電影取得了驚人的效果。
從此蒙太奇發展成了一門藝術，漸漸的形成了剪輯這個特殊行業，剪接、編輯，成為一部影片最重要的一個環節。
將近一百多年的電影歷史中，剪輯手法不斷完善和創新。
到了1995年，第一臺數碼攝像機誕生，開始使用磁帶進行錄影。
磁帶和傳統的膠片，又有了巨大的區別，因為磁帶使用的是影象資訊儲備，而不是膠片的畫面曝光影像。
一盤磁帶，不可能像膠片一樣，隨便的剪開。
所以，剪輯藝術到了這時，開始分支出一門新的剔除了剪接的剪輯方式線性編輯。
這是一種需要按時間順序從頭至尾進行編輯的節目製作方式，它是依照一條不變的時間線，藉助放像機、錄像機、編輯控制器、特技發生器、時基校正器、調音臺、字幕機，將影片的聲音和畫面，依次錄製到磁帶中的編輯手段。
此後不久，伴隨著計算機的高速發展，各種影像已經可以藉助採集裝置，導入到計算機之中。
另一種新的剪輯方式，悄然興起非線性編輯。
區別於線性編輯，需要按照時間線來完成編輯，非線性編輯拋開了時間線，更加方便快捷。
因為這種編輯方式，是以電腦中的視聽訊號為載體，利用多媒體軟體，來完成任意一段視聽訊號的組合。想怎麼編輯，就怎麼編輯。
可以隨便調整影象順序，可以隨便新增字幕，可以隨便配音配樂。
憑藉這種優越性，非線性編輯迅速普及開來，各種非線性編輯軟體接連被開發出來，繪聲繪影、超級轉換秀等等，配合數碼相機，將原本高階大氣上檔次的拍攝，帶進來普通人家之中。
這也使得很多普通人也可以拍電影！
當然，非線性編輯有無數優點，也有缺點，因為一般拍攝的信息量都很大，而個人電腦顯然無法支援這麼大的信息量，會導致影象質量在壓縮過程中，出現不同程度的損耗。
不過，微電影不需要考慮這麼多問題，素材本身就不多，又不追求影象達到影院級別，丟失一些畫素，沒什麼問題。
說這麼多，並不是想水字數或者怕舉報，主要《老男孩》的拍攝已經結束了…