剛進入8月，茜茜的北電錄取通知書就到了，《不能說的秘密》也一切準備妥當，姚東起初還擔心請不動濮存晰老師，哪成想人看完劇本之後直接就答應了。
3號姚東把最後一首歌錄完，就趕著參加吳爾善組織劇本圍讀會，其實主要還是由姚東培訓道具正確的使用方法以及講解“掃碼付款”等知識點。
這些不提前讓演員理解清楚，還真沒法拍。
這些道具的外觀就和後世的手機、平板、超薄筆記本是一樣的。
手機、平板是從MP4廠家定製的，只能播放影片，而且還不是觸屏播放，是靠側邊的物理按鍵。
“超薄筆記本”更是開機都開不了模型。
劇本圍讀總體還算順利，並沒有誰提出加戲、改劇本，只是一個個都對姚東的異想天開表示懷疑。
8月5號，晴空萬里，萬事皆宜，《不能說的秘密》在取景地之一“中音”舉行開機發佈會。
李逍遙和趙靈兒的第一部電影，媒體還是很有興趣的，再加上青雲影視也給了不少車馬費，整個禮堂座無虛席。
擔任製片人的鍾莉方介紹完幾位主創後，開始讓主持人開始“點名”記者挨個提問，第一個點到的就是藤訊娛樂的楊柳，“鍾總，您剛介紹電影製作成本2000萬，是因為青雲影視在京城、江城購買裝修的幾個‘神秘’店鋪麼？”
沒錯，這就是託！
鍾莉方：“當然不包括，《不能說的秘密》的故事是發生在2035年，為了體現20年後的不一樣，青雲影視買了幾個店鋪重新裝修，但店鋪屬於固定資產，所以沒有計入影片成本。”
“候導，你是出於什麼原因才出任監製？”
侯克明笑了笑指了指姚東：“一開始定的導演是姚東，我擔心他糟蹋了好本子，不過現在導演換成吳導，我也放心多了。”
吳爾善提都不提當初和姚東掙執導權的事，當眾開起了玩笑：“一開始我只是副導演，姚東突然撂挑子，這麼好的本子，我只能接下來了。”
姚東點頭笑著接著說道：“在前期籌備過程中，發現自己需要學習的還有很多，拿《不能說的秘密》這麼好的一個故事練手，太浪費也太奢侈了，所以還是請了吳導來執導。”
“姚東、安茜，唐燕你們這次從小熒屏走向大熒幕，會不會有壓力。”
和姚東合作能有什麼壓力，茜茜直接脫口而出：“沒有。”
中戲之恥唐燕倒是點了點頭，“我會更努力的！”
姚東:“不當導演，我就沒壓力了。”
“濮老師，是什麼打動你參演青春愛情劇。”
這幾年一直飾演人民公僕的濮存晰也開起了玩笑：“好多年沒接過這種戲了，這次又是演姚東他爸，我就來了。”
......
發佈會一結束劇組就飛往江城，影視制作從來都不是按照影片播放順序來拍攝的。
綜合各方面因素，劇組先拍江城的戲。
藤訊娛樂楊柳也跟著進組負責營銷物料，不過這次他被警告了，絕對不能再弄出個類似“中戲之恥”的報道出來。
魔改後的《不能說的秘密》，在兩人做夢變換身體之前，一個沒去京城，一個沒去過江城。
夢裡互換身體的孔林夕、孟小影對於江城的相對落後，京城的相對發達。兩人之所以沒懷疑兩人存在時空差距，一方面是正常人都不會往這方面想，另外一方因為京城是首都，這在臺詞裡面也會有所表達。
比如在京城取景時，變身孔林夕的孟小影（飾演者是姚東）會發出感慨：“這就是京城啊，江城什麼時候才追的上。”
在影片中，孟小影消失之後，孔林夕是有到江城來尋的。
所以姚東在江城也是要演戲的，雖然戲份不多，但他的戲景得重新搭不說，相關角色的演員也得換成年齡大的演員，一個是2015年一個是2035年。
這也是《不能說的秘密》成本高的原因之一，比如劉思思出場的那個便利店，茜茜拍完就得重新搭景。
所以劇組自然是先拍茜茜的戲，第一場戲拍的是：
變身孟小影的孔林夕鋼琴課上出糗，演員是茜茜、許小丹和一眾北電的龍套學生。
這場戲對於許小丹自然不在話下，老師演老師而已。
但對茜茜來說是有一定難度的，這場戲演的是變身孟小影的孔林夕，也就意味著她得演出男生孔林夕的一些細節，比如說坐姿、步態、神情等等。
暫時不用演戲的姚東拿著個筆記本，跟著老吳後邊做著筆記。
導演現場指導攝影、燈光以及調動整個劇組，這些東西姚東之前見過不少但還真就沒法子近距離研究過，要不然這次也不會事到臨頭把導演讓給老吳了。
一切準備就緒之後，老吳拿著導筒，喊出了第一聲“a！”
但很快老吳就喊了第一聲“卡！”緊接著又大聲呵斥道：“羅金，你剛那哪是學生在上鋼琴課？鋼琴演奏家，也就你那樣吧？”頓了頓。指了指其他幾個龍套學生“你們也都注意著點，不符合角色的表演，演的再好也是白費功夫！”
來自幾個藝校的老套學生，噤若寒蟬，被罵的羅金更是連連道歉。
這次北電不少老師都在影片中客串老師，沒少帶學生來“暑期實踐”，龍套學生大部分都是來自北電。
羅金，北電02表演班的，之前在《售樓部的故事》演過一個小角色。
這次被選角導演選中出演鋼琴課上在變身孟小影的孔林夕之前彈奏的同學，屬於龍套中的特約。
和侯克明一起坐在老吳旁邊的姚東很清楚羅金的想法，無非是在鏡頭前多呈現自己，這也是很多演員的通病，只想著表現自己卻脫離了角色。
看著吳爾善發飆，就在筆記本上寫下了：可以鼓勵演員自我創作，但必須得符合角色；導演在片場一開始就發火，比忍不住再發火，可以提升拍攝效率。
重新準備好之後，吳爾善再次喊出了“a！”
很快老吳再次喊了“卡！”緊接著走道鋼琴前，溫和的說道：
“茜茜，你現在演的是變身孟小影的孔林夕，孔林夕他是跳舞的，還不會彈剛琴，你剛剛故意彈錯譜子就很好，但你手法可以像這樣。”吳爾善只用幾根手指鋼琴上亂按但語氣依然溫和，“沒上過鋼琴課的人，大部分都是像我這樣用幾根手指瞎彈的。”
姚東看著這一幕更是慶幸沒有自己執導，這個細節之前和茜茜對戲時也是沒有留意到的，提起筆又開始做起筆記。
監製侯克明對老吳的細節把控露出了笑容，瞄了眼姚東的筆記本，臉上的笑容越來越濃，心裡也打起來了新的算盤。
…
15條，監視器後的吳爾善可算是說出了“過！”
這麼簡單的一場戲，為什麼拍這麼多條？
這年頭拍電影之所以都選膠片攝影，是因為相比數碼攝影，膠片的色彩更加濃郁，色彩更飽和，對比度更高，寬容度更高，成片有顆粒，也有復古敢，拍出來更真實。
但是膠片攝影是要買膠捲的，這玩意不僅僅貴，而且還都是一次性的，而且膠片在沖洗過程中有可能會出么蛾子。
還有最關鍵的一點，拍攝時成像是看不見的，只有沖洗後才能看見。
導演現場從監視器裡看到的畫面，是攝影機裡面的ccd錄的標清訊號，和沖洗後的成像是有很大區別的！
總之一句話，好導演都是一卷卷膠捲喂出來的，吳爾善這種經驗不足的導演就得看運氣。
所以電影導演再拍攝時，哪怕已經很滿意了，往往都會喊出“保一條”、“再保一條”，因為這樣既能防止沖洗時的么蛾子，又能多點“中獎券”。
與此同時，青雲影視。
“張製片，姚東2月份檔期沒什麼問題，但得先看看劇本。”
“呵呵，您說笑了，哪能信不過張導，是姚東自己擔心駕馭不了角色。”
“行，那好了您通知我，我去你們公司拿。”
結束通話電話的汪玉瑛很是興奮，她給姚東當經紀人5年了，整整5年！
5年中就給接了一個已經到期的安踏代言！
5年裡給姚東遞了不少本子，可姚東沒有一個看的上的，還總問有沒有張一謀的片約！
今天這片約終於來了！
ps。昨天新加了分卷，121章誤發到第二卷了，導致120和121章節順序出現錯誤，現已修改，還請書友們多多包涵瓶兒的一時大意，我以後會多多注意的！
【穩定運行多年的小說app，媲美老版追書神器，老書蟲都在用的換源App，huanyuanapp.org】