等製片人羅比·布倫納在臺上唸完了冗長的專案介紹，這才真正開始了記者問答環節。
“馬修，你瘦成這樣是宋要求的嗎？”剛說可以提問，記者的第一個問題就丟給了馬修。
宋魯也很欣慰，這場發佈會的主要新聞點就兩點，一點就是馬修的暴瘦，另一點是等會宋魯要喊的口號。
“導演有要求，但他沒有具體要求，只是讓人瘦一下身，更像一個艾滋病患者。然後我自己去觀察了這類人群，然後給自己做了一個瘦身計劃，最後面這樣了。”馬修回答。
“宋，接拍《達拉斯買家俱樂部》是出於一種什麼樣的目的？”記者問宋魯。
“兩個目的，一是為了奧斯卡獎，我相信這是一部能拿下大獎的影片。第二個目的，那是為了用這個故事來告訴世人，預防艾滋病。平時千萬別大意，這個病一旦得了將會是折磨人的存在。我知道在北美，在西方大家很開放，很多時候為了追救刺激而放下防患，但是代價會很大的。正是因為如此，我看中了這個故事。”宋魯認真的回答道。
“有人說你專挑我們的醜事來拍，是別有用心的行為，你怎麼看待這種觀念？”有記者問道。
宋魯詫異的攤了下手，“這是很偏狹的觀點，首先一點，鷹醬的法律並沒有說不能拍這種電影，沒有任何的執法部門告訴我們說NO。其次這劇本並不是我寫的，如果說是我特意寫的這個劇本，那你們可能會說，是我故意的。最後，相對於某些人所謂的別有用心，其實他們是在掩耳盜鈴，羅恩·伍德魯夫這樣的類似事件每天都在鷹醬發生，我覺得作為鷹醬人要有氣度，為什麼不能正視這些問題呢？有些鷹醬人常年住產中產小區，或者是富豪區，有些人甚至一輩子沒出過自己住的小區。你們得睜得開眼看看，那些處在底層的人了，這並不是一件壞事情。”
宋魯這麼一說完，立馬就遭到了提問題記者的反駁。
“宋先生，鷹醬世界第一，有最好的經濟，最好的軍事，最好的制度，最多的物質。你說的那些人只是少數個別人，他們是一群懶漢，他們不上進，這怪得不了別人。但儘管如此，我們也有免費的食物銀行可以保證他們餓不死。聽說你們國家還有很多的人吃不飽飯，比我們更貧窮，你為什麼不關心一下呢？”
宋魯聳了聳肩，“這位記者朋友，你沒必要這麼激動把一部電影上升到政治問題上，你說的這些鷹醬這第一那第一都是對的，但如果你說一些底層人士全是懶漢，這說明你沒有深入底層去做過調研。當然，你是娛樂記者，又不是社會新聞記者。至於你說我的國家還有大量的人吃不飽飯，其實你的資訊落後了，自從上世紀80年代之後，中國就沒有吃不飽的情況了，只有窮的情況。不過，你怎麼知道我沒關係我們國內的問題呢？好了，這個話題到此打住，我可不想在這跟你展開一場你好我差的政治辯論，這是電影開機發佈會。”
其實現場的劇組主創及許多的記者都覺得提這個問題真的心理太狹隘了，這怎麼就牽扯到黑鷹醬的高度了呢？這是個歷史事實，而且正如宋魯所說劇本又不是他故意寫的，是接手了這個專案而已。
幸好，這個記者也沒有繼續纏住不放，或許他就只是為了要個新聞而已。
這下好了，《達拉斯買家俱樂部》有了三個新聞點了，一是紙片人馬修，二是衝擊奧斯卡，三是宋魯是否在抹黑鷹醬？
發佈會結束之後，劇組主創便趕往了機場，坐飛機去往影片拍攝地新奧爾良。
而隨後的關於現場的採訪已經飛往了全世界，特別是一篇文章最火，題目就叫《宋魯指責鷹醬：你們得睜得開眼看看，那些處在底層的鷹醬人了》。
這是非常具的扇動性的標題，內容雖然看似全程把對話都寫出來了，但是記者舉出了許多的事實，證明了鷹醬的優越性。甚至還暗示宋魯就是在暗中支援或‘意外接手’這樣的不利於鷹醬形象的影片，他利用了‘鷹醬的創作自由’從而達到他的某些不可告人的目的……
“哦，天啦，我就知道他不是好人，紅色赤地出來的就是***，我們要抵抗中國宋。”
“我覺得這個記者明顯是帶有鷹醬式傲慢，鷹醬許多這樣的事不是很正常嗎？你所描繪的世界第一的制度，你難道看不到每個城市的流浪漢？他們為什麼會成為流浪漢你知道嗎？你知道底層鷹醬人有多少嗎？2010年的時候貧困人口是4620，佔我們總人口的15%，100個裡面有15個窮人。43%的家庭入不敷出，只能借債支付住房、食品、兒童護理、醫療、交通和通訊費用，你竟說這些人都是懶漢？你瞭解原因麼？要不要我發一份鷹醬至貧人員的分析報告出來？”
“樓上的說的好，我支援中國宋，那些一輩子沒出過富人區人們應該睜開眼看看了。”
“首先，這個記者太玻璃心了，其次，宋魯說的很說確實該讓大家睜眼看看了。”
“宋是我喜歡的明星，我覺得這個記者在抹黑他。”
“宋魯你就不要在國外丟人了，先管好我們自己吧。雖然我是宋魯的同胞，但我卻感到羞愧，我為有這樣的同胞而感到抱歉，對不起。”
“？？？什麼鬼？為什麼這個宋魯的同胞要道歉？”
“我也不明白他為什麼要道歉，是東方人謙虛的話？我一個櫻花國的朋友，他就是會動不動道歉。”
“不，這不是謙虛，這是在罵宋魯，這種人謊稱是宋魯的同胞，我認為他絕對不是的，是假的。因為我才是，我覺得宋魯說的很對。”
“宋魯太丟人了，一個剛剛脫離了溫飽線的國家竟向世界第一的國家提出睜眼的建議，這是飄了嗎？一個小學生要博士生睜眼，宋魯，我佩服你的膽量，但也請別秀你的無知，別丟我們中國人的臉。”
“什麼情況？為什麼中國人很反對宋？我覺得宋魯說的很好啊，他給了很中肯的建議。現在鷹醬的兩黨人士除了關注戰爭，全球戰略，他們有關心過鷹醬國內的民生了嗎？他們有知道紐紅的地鐵、道路有多久沒有維修了嗎？”
……
網上的討論非常的有意思，北美及西方網友極個別的罵宋魯，絕大數支援宋魯所說，而中國人卻是一片倒的罵宋魯。
當有人把這個怪現象統計出來後，所有關注這條新聞的人北美人都不解了，不明白為什麼，而在外的華人們都集體沉默了。
宋魯當然沒空去理會這些，他才不管呢，爭議越大越好，本來就是需要熱度嘛。
他現在要應對的是電影拍攝，《達拉斯買家俱樂部》的拍攝難度在哪？全在演員表演，其它的沒難度，特別是對於宋魯這種拍慣了大片的人來說，一部都市片有什麼難度？又沒有大場面，又有沒特效，又沒有動作戲，也用不到多麼繁複的鏡頭手法。
這部電影的功力全在劇情與表演。
所以當大家都在為馬修的表演而驚歎時，宋魯反而更加的欣賞傑瑞德·來託，他把女人的那種形態演絕了，如果不仔細看，你真以為他是女人。
宋魯從未接觸過他們這一類人群，也沒有看過他們這類人群的平時的樣態，這次可真把宋魯震住了，這個演員能拿獎，絕對的能拿獎。
當然，可能是宋魯記不清了，在另一個時空他就憑《達拉斯買家俱樂部》拿下了最佳男配角獎。
這麼好的表演水平，激起了宋魯的性趣，哦不對，是興趣，他怎麼可能對一個男人有性趣呢？
所以宋魯決定……晚上把他叫到房間講戲？當然不可能的。
“雷恩，”宋魯叫傑瑞德·來託片中的角色名字。
“怎麼了，導演。”來託問道。
“你很有表演能力，再用點心，爭取在奧斯卡拿個獎。”
“真，真的嗎？導演。”來託驚住了。
他是玩搖滾音樂的，當然也拍過幾部電影，甚至最好的還入圍了威尼斯電影節，98年的時候拿過一個金衛星傑出群像表演獎，當然這是一個很小的獎。
他在音樂界拿獎無數啊，幾乎每年都要拿上幾個獎。
儘管如此，他也從未幻想過能拿到奧斯卡獎，這有點夢幻。
“當然是真的，相信我，相信一個能讓來昂納多拿獎的導演。”宋魯堅定的點了點頭。
“好，我一定會努力的。”
“那，加油，接下來我對你的鏡頭要求可能會比較嚴苛，跟馬修的一樣嚴苛，所以你要有心裡準備。”
“導演，儘管來吧，我能做到的。”
“嗯，去吧。”
執行導演趙波剛才就一直在旁邊，聽到了宋魯對來託的鼓厲，等來託走了之後他就問宋魯。
“導，你想推一推他？”
宋魯轉頭看了眼趙波，微微皺眉。
“老趙啊，你這導演功力還沒練到家嗎？”
趙波被宋魯突如其來的教訓給整懵了，“嘻，就是因沒到家這不是請救你嘛。”
趙波幫宋魯當執行導演當得最久的，他自己也一直沒有想過要去單獨拍片，因他總覺得還沒有準備好。
宋魯隨即笑了笑，拍了下趙波的肩膀。
“當導演久了，你就能一眼看出誰演技好，誰演技差了。那麼，演技好到什麼程度可以拿獎？你想過沒有？”
“演員與角色合一了，詳細的就是……”趙波準備解釋一波，但卻被宋魯打斷了。
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“說的很好，演員與角色合一。但是，這只是基本，並不是獲獎的根本。準備的說是，一個演員首先你要達到表演與角色合一，然後剩下的就不是演員能主宰的，因為還要看導演給不給你發揮的空間，讓你的表演在整個影片中形成一個有力的組合。比如有低潮時的落寞，有高潮時的縱情，有平澹時的堅持，有表達情緒張力時的完美鏡頭……等等，這是一套表演組合。有了這一套組合，再加上與角色合一了，最後獲獎的可能性就很大了。”
趙波邊聽邊點頭，他能明白宋魯所說的。
於是宋魯繼續說著：“而導演一般只會給男女主角這種表演空間，讓他們去完全這一系列的組合。配角想有表演空間，那都是憑藉超強的實力掙出來的，會利用僅有鏡頭極致的表現自己的演技。而作為導演就要會觀察，有沒有這樣的配角演員有這個實力達到與角色合一的能力，如果有，就稍微給他點表演空間，說不定能提名個配角獎。而我剛才叫過來的來託，就屬於那種，只要給他空間，不是提名配角獎的存在，是能拿獎的存在。這樣的演員，為什麼不給他點空間多為電影拿個獎呢？”
趙波聽完苦有所思，“所以有些配角你只需要他們達到基本的要求就過了，而主角一般則是反覆的調教。現在來託已經達到了值得你反覆調教的地步了？”
宋魯點了點頭，“就是這樣的，不要以為導演會調教每一個演員，調教每一個演員並為他們不斷的NG的只有周星馳，沒有第二個。大部分導演對於配角的要求是達到70分以上的水平就可以了，個別的能達到80分以上的那就是撿到寶了。至於90分以上的配角，那是黃金配角，都是無數榮譽加身的存在。”
“哈哈，我知道，星爺是要求每一個群演都要發揮出影帝級的表演的。”趙波笑道。
“嚴要求是好的，追求極致的完美也是對的。但是我拍了這麼多年戲，我知道電影是一門遺憾的藝術。無論我們事前準備的多麼完善，拍的時候拍得多麼用心，最後剪完片子，還是在遺憾或是劇本，或拍攝，或人物總覺得還是差了點意思，或者叫還有點小問題。又或者因為時長的原因，不得不剪掉大段大段大家都拍得很用心的戲。”
“我們只能說是儘量追求完美，但這是一件很難的事。為什麼不給配角更多的鏡頭讓他們展開呢？因為配角的鏡頭多了主角的鏡頭就會少，就像《功夫》一樣，裡面個個配角精彩，主角的戲去哪了？所以作為導演一般對配角的鏡頭比較吝嗇是有原因的。”
但凡獨立當過導演的人大部分都會懂，久了，他們慢慢的也會有一種懂得捨棄的精神。
要表現的太多了，但篇幅有限，只有90-120分鐘，怎麼安排？
所以，但凡想給某個配角加鏡頭的導演，一般有兩種原因，一是這個配角演得太好了，不加鏡頭說不過去。另一種是，這個配角與導演有什麼交易。