哥倫比亞搞了一場大陣仗，宣佈四部新片，雖然《大腕》殺青了，是舊片了，不過《天地英雄》投資過億，也是妥妥的大製作，很吸引眼球的。
當然，這部號稱史詩鉅製的《天地英雄》，實際投資是6500萬。
大片、大明星都有了，立馬就成為了當下最火熱的電影之一。
除了江文之外，還有一個日笨男主角中井貴一，這人在國內沒什麼名氣。
不過報紙和入口網站提到他，都是說高倉健接班人。
高倉健內地觀眾就有些熟悉了，78年他主演的《追捕》是特殊時期之後，第一部引進的進口片。
這一和高倉健繫結，那大家有有印象了。
和未來幾年，用大牌明星搭配年輕新人演員的方式差不多，只要和大明星一起主演了電影，觀眾就認識了。
套路都是老套路，寶島的天庭宴差不多都是這樣在踏上大銀幕的，三個人一起主演趙微參演的《LOVE》。
然後立馬就迅速出頭，開始主演電影，各路媒體猛吹演技線上，再編造內地70後男演員各種黑料。
接著網絡時代緊隨而至，80乃至85後年輕演員開始冒頭。
出現一個，網上就各種罵演技垃圾，來一個罵一個，來兩個踩一雙，關鍵網民們也跟著罵。
一開始踩70後，後來踩80後，甚至90後出頭了，也在踩。
就沒有哪個年輕男演員不被黑的，除非突然不火了。
和年輕的新生代演員比演技、比敬業，比不過的中生代就編造黑料。
17年張毅先接了《紅海行動》這樣的大製作，又憑藉《雞毛飛上天》拿了白玉蘭視帝。
結果立馬一大群媒體，把他2013年一次言語失當訪談翻出來，製造出“妖精會事件”。
鋪天蓋地的造勢，全網無數“正義”的大V、自媒體抓著張毅不放。
你道歉，說你道歉不真誠。
當事人澄清，媒體說你被威脅了，被迫公關的。
原因嘛，那屆白玉蘭另一個大熱門是主演《三生三世十里桃花》的趙又亭。
《紅海行動》又和《湄公河行動》一個型別，擋了彭宇彥的路了。
一聯想到這些糟心的事，唐言就噁心。
中生代這些男女演員，一大半黑料，都是有些人特意放出來的，有外人，也有內地自己人，互相抹黑。
傳統藝能了，內卷，窩裡鬥。
當然，裡面有真的。
相比之下，港臺的年輕演員就是負面新聞的絕緣體了，哪怕在網絡時代，天庭宴也是和負面新聞完全絕緣的。
搖搖頭，唐言也不去想這些事，現在才2001年，港片都還算進口片，被擋在門外。
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不過也快了，哥倫比亞開完發佈會，光電正式宣佈，開放電影市場，民營企業可以單獨攝製電影，不用再掛靠國企。
伯納、新畫面等七家民營企業，獲得國產電影發行資格，以及各省電影公司組建跨省院線。
製作、發行、放映，三大環節開放。
比原本要早，不過都一樣，國內缺資金缺電影，沒什麼大變動。
民營企業拿了發行牌照，但是沒片子可發行，港片還沒有獲得國產片資格呢。
所以，暫時沒有什麼大的變化。
唐言依然按部就班地工作著，只是哥倫比亞的大好人周禮賢，讓他有了新的計劃。
大金主、冤大頭，別人坑得，沒道理自己坑不得啊。
華藝在哥倫比亞身上賺了一大筆，沒道理自己不能薅一把羊毛，白給的錢不要不是傻子嘛。
當然，唐言還是很有良心的，不會坑人家太慘，再怎麼說也是國產電影的好朋友。
......
行業的巨大變革，目前跟唐言也沒多大關係，依然忙著自己的事。
5月20號的時候，《荒島奇幻之旅》也正式殺青，寧昊帶著劇組回到京城。
唐言去給他們接了下風，第二天和寧昊直奔北影廠的機房。
剪輯師還是《一隻鬼的故事》的剪輯師張一帆，導演系的師兄，自己人。
麻利地把工作複製掛在剪輯臺上，定位光孔把膠片上的畫面投影到小螢幕上。
三個大男人，瞪大了眼睛把素材過了一遍。
唐言也不參與剪輯，只是定個調子。
“開頭這個女主角自殺，發現男主角屍體的的運動性的鏡頭三分法構圖，接著立馬切到遠景鏡頭，虛實結合間不僅增加了畫面感，同時也預示著女主角心理狀態的變化，從絕望到重新擁有希望的過程。
兩人對手戲裡，多用視線剪輯，讓觀眾目光過渡到劉曄面部，重複蒙太奇可以多用用，反覆出現他們倆的對視鏡頭。”
“重複蒙太奇有哪些寓意嗎？”
張一帆琢磨了一會，問向他們倆：“還有，你們也得給我交個底啊，真相到底是什麼，屍體怎麼來的，是不是女主角殺的，還是精神失常的幻想，沒有真相我不好剪，安排不好線索和隱喻啊！”
剪輯師基本上是電影的最後一關了，這裡錯了就沒法補救。
自然而然，剪輯師也必須要明白，自己要剪一個什麼故事。
“師兄你就按這個故事來剪就行了，觀眾能看明白的。”唐言笑道。
“怎麼看明白？”
張一帆奇了，我這個剪輯師都看不明白，觀眾就那麼聰明?
“就是觀眾自己會各種分析、腦補了。”
寧昊笑著把唐言跟他說過的話，大致轉述給張一帆：“本身屍體復活就不正常，觀眾會自行猜測屍體的由來，分析電影裡一些重要的線索。
對手戲重複的蒙太奇剪輯，也會加深觀眾心裡的好奇，讓他們展開聯想，不需要我們告訴真相，讓觀眾自己腦補就行了。”
“不錯，耗子有進步！”唐言豎起大拇指。
“還帶這樣的？”
張一帆苦笑不已，他看過太多懸疑片了，可是就沒見過這樣的，編劇和導演都不講清楚故事。
“這叫做留白的藝術！”
唐言攤攤手：“況且屍體是真的還是虛構的不重要，重要是的一人一屍體，島上的奇幻之旅，講的太明白了，反而是累贅。”
......
剪輯就交給寧昊和張一帆了，精簡完之後來看一遍就行。
這邊基本上告一段落，唐言的重心放回到《原始碼》當中來。
一直和負責特效的華龍數字聯絡、對接，監督林朝賢的分鏡製作，所有配角都先後找齊。
電影的籌備也很順利，一天天過去，也即將籌備完成。
最後一個星期，唐言也把林朝賢和胡君、曾藜和高媛媛三個主角，以及攝影師、美術師們，連著開了好幾天的會，討論拍攝的問題。
直到過了兒童節休息一天，6月2號劇組正式動身趕赴飛騰影視城，也就是懷柔影視基地的前身。
包括車廂內的戲，室內戲基本上都是在攝影棚裡的拍。
去火車上實景拍，麻煩太多。
這是科幻片，火車要看起來先進一點，不能用綠皮車，哪怕是中影的片子，也難調動鐵老大，除非有政治因素。
而且棚拍雖然成本高點，但是簡單，不會有任何外部因素干擾，實際上都差不多。
抵達飛騰影視城，劇組先去了生活區的一家酒店，畢竟是上千萬投資的電影，也不算默默無名，開機發佈會還是要的。