“說好的男主角，我連臉都不露？”
北影廠的會議室裡，剛從崇慶趕回來的陳昆，看完劇本就傻眼了。
戲份倒是挺多的，貫穿全篇，可是絕大部分時候都是蒙著床單，甚至連臺詞都沒幾句。
面對陳昆的吐槽，唐言笑眯眯地道：“正因為不露臉，才更有發揮的空間嘛，你看梁超偉用眼睛演戲，你連眼睛都不用，那不會更厲害？”
跟梁超偉比...陳昆翻了個白眼：“不用露臉，乾脆叫祖楓來演就行。”
合著露臉的你上，不露臉的讓長得不好看的上，唐言無語了：
“你怎麼比小明還自戀，也就會欺負一下祖楓，人家老實人只會講理不會吵架。”
好了，開開玩笑，陳昆接著說正事：“說真的，這個角色很難演，祖楓那種細膩入微的表演風格，比我更適合這個角色。”
蒙面的角色有很多，經典的比如《V字仇殺隊》，可是就算這些蒙面的角色，最起碼是有臺詞的。
有臺詞有形體，就具備了一個完整角色可以表達的方向，至於露不露臉，不如臺詞和形體重要。
可是《一隻鬼的故事》裡的男主角，不光不露臉，連臺詞都沒有，就單單靠肢體語言來表演。
等於陳昆需要用一半的表演，去塑造一整個人物。
這需要很細膩的表演，96屆表演班裡，包括中戲在內，沒有誰比祖楓更合適了。
唐言卻搖搖頭：“不，這個男主角雖然全程沉默，只有細微的肢體語言，但是他也有著很強烈的情感慾望，要讓觀眾感受到他內心的情緒，況且他太老成，跟媛媛搭戲也不太搭。”
別看陳昆是陰柔小生，其實他很多角色，包括自己最擅長的，很多看似內斂的角色，情緒都是外放的。
像《畫皮》裡沒有什麼存在感的王生，對小唯、妻子佩蓉，以及老上級兼情敵龐勇，情緒都很滿，只是被他自己給壓下來了。
陳昆突然大叫一聲：“好啊，你這還是嫌棄祖楓不好看，我得告訴他去。”
“？？？”唐言看向圍觀的寧昊、高媛媛他們，問道：“好笑嗎？”
“噗...”
高媛媛憋著笑，小肉臉直搖頭：“不好笑。”
寧昊兩口子也搖頭，他們倆本身就是沒情趣的人，這下算是見識到了人外有人。
唐言從電影學院找來的兩個師弟不敢取笑師兄，艱難地強忍著笑意。
不好笑還笑...陳昆一臉的不滿：“那你們笑什麼？”
“那是在笑你。”
沒救了...唐言拍了拍陳昆的肩膀：“你以後千萬別在女生面前搞笑了，就你這樣是找不到女朋友的，祖楓好歹還有一手好文章。”
陳昆立即恢復了往日的高冷範，瞥了唐言一眼，淡淡地道：“說正事，這個角色怎麼演！”
確實，這個角色不好演。
沒聲音、沒臉，大概是最難塑造的角色了，人家楊影好歹還能在摳圖裡貢獻一點表情包呢。
不過，沒關係，原版怎麼演，學著來就行了。
不會做還不會抄嗎？
唐言把自己的分析給陳昆講了講：“最主要的放在腳上，走路的時候要帶著一種微妙的遲滯感，人物狀態一下就出來了，把握好這點，就成功了一大半，剩下的就交給鏡頭，透過氣氛的排程，來表達鬼魂的情緒。”
“微妙的遲滯感？”陳昆陷入了沉思。
寧昊也道：“帶入到鬼魂的角色當中去，那種迷茫、空虛、無助的感覺，讓人腳踩在地上都不踏實。”
討論了一番鬼魂的演法，高媛媛不由地出聲了：“那我呢，我應該怎麼演啊？”
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這倒是難住寧昊了，本身就不是專業的，而且在他看來，女主角完全沒有男主角重要。
“這個女主角...沒什麼特殊的，前面就是甜蜜的日常，然後愛人身亡，一個悲傷的過程，從心碎欲絕的孤獨，到崩潰，再到決定走出來。”
“媛媛，你就當一出普通的愛情片去演，分析出女主角每一個階段的情緒變化，剩下的我們現場再去解決。”唐言道。
“哦，好！”沒有什麼特別的，高媛媛點點頭。
高媛媛不像陳昆有天賦，也沒學過表演，除了和她自己很契合的角色，主要還是要靠現場去調教，慢慢磨。
電影就是這樣，演員前面準備一個月，可能都不如片場導演一個鏡頭磨個十來遍有效果。
這也是為什麼，很多演員演電影很出彩，尤其是年輕演員，電視劇卻很尬。
電視劇沒空去慢慢磨，當演員習慣了電影的表演，去一遍一遍提高，在電視劇這種勉強能過的情況中，會很難受。
很多有經驗的電視劇演員，演過十幾部劇，有自己的套路，甚至他們不用去研究劇本，開拍前拿著看幾分鐘，光用自己的套路和基本功，就能碾壓年輕演員。
不過他們去拍電影，又會不習慣了，自己的表演套路重複了無數遍，導演也改不了。
這點，後來的那個《演員請就位》這種綜藝節目，把拍攝過程放在觀眾面前，就很直觀看得出來。
拍電影，主要靠片場的調教。
除了演員之外，最重要的當眼就是美術和攝影了，這兩個崗位，也是轉行當導演最容易的。
美術師找了97屆美術系的郝義，《金陵！金陵》、《無人區》、《刀劍笑》、《畫皮2》、《泰囧》、《尋龍訣》等電影的美術設計都是出自他之手。
攝影師也是97屆的師弟杜桔，未來擔任過《瘋狂的石頭》、《瘋狂的賽車》、《西風烈》、《廚子戲子痞子》、《邊境風雲》、《羅曼蒂克消亡史》等電影的攝影師。
接著和寧昊、郝義、杜桔討論了一下電影的美術風格和攝影風格，這兩點其實對於很多電影來說，比演員的表演都要重要。
直到臨近中午，談了小半天的，這次會議還有一個至關重要的人物沒有出現。
“中影的人呢，這擺譜也擺的太離譜了吧，都快吃中午飯了還不來。”寧昊都忍不住吐槽了。
唐言看了眼手機上的時間，確實快到吃飯的點了，笑笑道：“應該快了，等會有人請吃大餐。”
話音剛落，會議室的們就被推開。
“實在不好意思，來晚了，讓大家久等了。”
中影影視制作部的副主任趙海成姍姍來遲，衝眾人抱歉地笑笑。
《一隻鬼的故事》有六七個製片人，包括韓三坪在內，都是掛名，很多電影都這樣，不管事的製片人一大堆。
唯一一個真正幹活的製片人，就是中影派來的趙副主任了。
“趙主任，快請坐，我給您介紹一下。”
唐言一一介紹了寧昊他們，又對他們笑道：“這位是中影影視制作部的趙主任，來咱們劇組指導工作，以後有事都找趙主任就行了。”
趙海成連連擺手，笑呵呵地道：“我就是來給大家幫忙的，不過我也在好幾個劇組幫忙。
馮曉剛導演的《大腕》，還有你們師兄陸釧的新片《尋槍》也在籌備，這不我剛從《大腕》劇組忙完，來晚了，所以這邊我可能不會經常過來。”
趙海成就是故意的，反正韓三坪說了，除了財務，其他全部放權給唐言。
那他還開個錘子會，乾脆就讓他們年輕人折騰。
唐言也明白了，順口問一句：“趙主任辛苦，《大腕》那邊拍攝還順利吧。”
趙海成笑呵呵道：“順利，馮導還說多虧你給劇本提的意見呢，不過《尋槍》那邊就麻煩了，我看你們的陸釧師兄，第一部電影恐怕沒那麼簡單了。”
“跟江文吵起來了？”唐言眼前一亮。
“你怎麼麼知道?”趙海成有些驚訝，不過也沒多想，他們一個學校的，知道也不奇怪。
不提這些事了，趙海成從包裡拿出一沓沓合同遞給每一個人，笑笑：“咱們先把合同簽了，我已經定好飯店了。”
掐著飯點來，就為了吃個飯。
籤合同沒什麼複雜的，反正中影也不會坑他們。
至於金額，就不要報多大希望了。
片酬最高的陳昆和高媛媛，一人五萬。
陳昆好歹拍了一部《國歌》，和還沒播出的《像霧像雨像風》，又是電影學院的。
高媛媛要到奧運期間，因為播出的清嘴含廣告才大火，被很多媒體冠以“清嘴女孩”的稱號。
不過現在她廣告還是不缺的，賺的其實比拍電影多。
這年頭電影演員的片酬比電視劇低多了，尤其是小成本電影，《十七歲的單車》男主角李斌，拿了柏林最佳新人獎之後，才一萬塊片酬。
唐言拿了編劇和監製兩份錢，尤其還出了文字分鏡和故事板，加起來三萬塊。
寧昊、郝義、杜桔他們就更少了，都是還沒畢業的學生，就是這個價。
如果這是一部大片，那片酬肯定是不一樣。
片酬支出算少的，外景少、群演也少，所以唐言給韓三坪開三百萬成本還有講價的空間。
......
簽好合同，眾人就去了飯店。
吃完飯，趙海成又走了，只管錢不管事。
劇組的主要框架搭起來了，寧昊、郝義、杜桔他們的助手，就從北影廠找。
至於裝置就更簡單了，北影廠多的是。
劇組很快就到位，進入籌備當中。
其實也沒什麼好籌備的，主要場景就是在室內。
拍攝地點在郊區找了一棟平房，這個戲不適合在人多的地方。
房子要裝修、佈置一下，這才是主要花時間的。
這就是美術師郝義的工作了，唐言和寧昊、杜桔一起商量著每一場戲的拍攝，演員走位、機位和燈光。
分鏡雖然有了，可是還是要考慮到實際情況。
都是新人，第一部電影，充滿了幹勁。
在中影的支援下，前前後後忙活了半個多月，房子裝修完畢，劇組也集結在場地，做著開拍前的準備。
至於開機發佈會，這個沒有。
儀式倒是有，不過要等韓總他們來，得到中午了。
大清早劇組就聚集在房子裡，做著第一場戲的準備了。
不準備先拍難度很大的戲，就是女主角坐在窗戶前看書，男主角鬼魂在旁邊陪著他。
陽光透過窗戶照在女主角身上，而鬼魂正好坐在陽光照不到的地方，明暗對比強烈，顯示雙方之間無法逾越的鴻溝。
這種構圖很經典，也就意味著簡單，對於電影學院的學生來說沒什麼難度。
“陳昆、媛媛，你們試一下站位。”
寧昊手忙腳亂地開始指揮了起來，畢竟是第一次，難免緊張。
至於燈光師用測光表測光、跟膠員和攝影助理拉皮尺測量焦點，這種技術活寧昊也只能幹看著，邊看邊學。
兩個主角就站在原地任由燈光和攝影師擺佈了，一會站這，一會又往那挪一步。
可就苦了陳昆了，他是站著的。
高媛媛好點，坐在地上也不累，還拿本書隨意地翻看。
唐言就在攝影機的角度一邊看著，高媛媛今天穿的是短褲，畢竟她是坐在地上看書，腿伸展開來，長褲包著就少了美感，看不到腿了。
愛情片，也是要看顏值的。
不過，唐言也發現一個問題，高媛媛並不是腿很長的那種女孩，而且不算細，算是唯一的缺點了。
以至於坐在地上腿伸直，鏡頭放在腿上的話，美感不夠突出。
這怎麼弄呢...唐言摸著下巴思考了一番。